Teatro

NIÑA, DÁ LA LÚH
Cía salamandra

Dos mujeres se encuentran en un punto ciego de la historia. Comiendo pipas, al fresco, bajo una luz moribunda. Pero a poco que añaden candela las luces empiezan a emerger... Desde todos los lugares del mundo y en todos los momentos de la historia. Siempre están ahí. Ellas, las protagonistas.

Textos y dramaturgia: Patricia Trujillo
Dirección: Piermario Salerno
Intérpretes: Patricia Trujillo y Lola Hernández
Diseño de luces: Sergio Santana
Producción y distribución: Cía Salamandra

MIRAR
CÍA SALAMANDRA

¿Cuál es el itinerario trazado desde que nos enamoramos hasta que conseguimos construir una pareja sólidamente desigualitaria?

Carla sospecha que su pareja le está hackeando el guasap. A Sergio lo único que le apetece estar los dos juntos, solos. Por su parte Carla desea que la discusión acabe y que todo vuelva a ser como antes…o como nunca fue, más allá de la imagen de pareja ideal compartida en redes...

Intérpretes: Lola Hernández y Piermario Salerno.
Idea, dramaturgia, responsable contenidos, facilita: Patricia Trujillo.
Fotografías: Isa Mesa (I.M.M)
Produce,comunica, distribuye: SalamandrA cia Teatro Social.

REVERSIBLE
CÍA EL GRANERO TEATRO + PMSALERNO
TEXTO DE PILAR HERRANZ

“Reversible” está concebida como un juego escénico/dramático en el que Santi Rivera y Pilar Herranz, o cualquier pareja que atraviesa situaciones nefastas, maravillosas y reversibles, hace partícipe al público de esa intimidad compartida. Todo ello bajo la idea de que todo es reversible o, al menos, esa es la idea de sus autores, que sitúan la acción en una sociedad -la presente-, en la que se siguen arrastrando temas antiguos que no permiten evolucionar hacia algo nuevo. Bajo esta premisa, sin este cambio, solo espera la destrucción, la incertidumbre, la guerra, la nada.

Con Pilar Herranz y Santiago Rivera.

mi vecindario - una mujer, nueve cabezas
cia. teatro del delirio

IDEA ORGINAL E INTERPRECIÓN: Mari Luz Domínguez.
DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA: Piermario Salerno

SINOPSIS
Mi vecindario cuenta la historia de Clara, una mujer que tendrá que mediar con sus voces interiores, o sus vecinas, para llegar a entender lo que realmente desea hacer con su vida. Conocerlas y comprenderlas será el reto con el cual tendrá que enfrentarse. En momentos difíciles donde tenemos que tomar decisiones importantes, nuestro vecindario interior se revoluciona hasta tal punto que puede llegar a estallar una batalla mental.

Amor
cia salamandra
Dramaturgia de P. Trujillo

Dejar morir las idealizaciones para dejar vivir a las personas

¿Qué es para ti el amor? La pregunta causa sorpresa. Y pánico, ilusión, timidez, risas, recuerdos. Esperamos que llegue el amor desde la lejanía de nuestros anhelos; que cubra vacíos y cure heridas, fuente de inspiración, de emociones y descontrol socialmente aceptado. Ese amor al que rogamos que no se vaya cuando aparece con todo el festival de locura, hambre y sexo.

Nos encontramos a la deriva, dando gran importancia a algo que pensamos que no está en nuestras manos. Colonizados por ideales, mecanizados en la proyección de nuestros deseos. Pequeñas maquinas anestesiadas.

La vida se nos pasa mientras deshojamos ciegos un campo insaciablemente. de margaritas,

dON JUAN TENORIO
DE J. zORRILLA
DIRECCIÓN DE JUAN JOSÉ MORALES "TATE"

La pieza de teatro español más conocida, arquetipo de la pasión y de la brama de poder.
La obra ha sido adaptada para seis actores y en clave totalmente contemporánea.

El trabajo de dirección ha querido cortar todo el texto accesorio, dejando a los interpretes el reto de expresar al público, a través de la actuación, los sentimientos vividos por los personajes.

El ritmo bien definido y la potencia de las imágenes hace que el espectador disfrute hasta el final de la obra.

In Forma Pauperis
cia CarroFC
Dirección de Ignacio Achurra

Obra de Teatro Callejero, nacida como taller del Institut del Teatre y luego presentada a Fira Tàrrega 2013.
La obra trata varios temas sociales de actualidad, desde un punto de vista completamente atípico.
Un grupo de políticos ha sido desahuciado del palacio de Estado. Las ordenes de expropiación han llegado hasta las cabezas del gobierno.
Policías, haciendo cumplir la orden judicial, exigen a los hombres y mujeres de Estado, tomar lo que tengan a mano y abandonar el lugar. Sin embargo, el espacio público no es un sitio apto para acampadas y los sombríos servidores públicos, deberán enfrentar la severidad de la policía y la inflexibilidad de la ley.

CEMENTO
de H.Müller
Dirección de Stephane Levy

Creación teatral en el marco de FactoriaIT - Nous creadors de Teatre i Dansa en colaboración con la ESTAE.

Gleb Chumalov vuelve de una guerra revolucionaria que tenía que cambiar el mundo. Pero muchas cosas han pasado en tres años y el mundo tiene hambre.

Cemento es un retrato cruel y poético de la revolución, un cuento sobre la deshumanización.

La escena vacía se transforma cada vez a través de pocos elementos que cambian de forma y evidencian las lineas. El constante trabajo físico de los actores hace que la pieza evolucione y se mantenga viva y presente en cada momento.

La Classe Morta
de T. Kantor
Dirección de Joan Cusó

En esta obra, el propio Kantor da vida a un maestro que preside una clase de personajes aparentemente muertos. Todos llevan en sus brazos el cuerpo del niño que fueron.

La obra está basada en un coro, en el cual cada personaje tiene una propia personalidad y una propia historia. La actuación fue construida utilizando como base la partitura de la obra transcrita por el mismo Kantor.

El texto se tradujo al italiano, implicando un trabajo sobre la fonética y el destripamiento del idioma escogido.

Macbeth
de W. Shackespeare
Dirección de Pedro Galiza

Entre las tragedias más conocidas del dramaturgo inglés, Macbeth lleva a escena el deseo del poder y de sus peligros.

En una escena casi vacía y vestida sólo por una tela blanca, los actores reconstruyen los lugares de la tragedia y representan todos los personajes que trenzan la trama sangrienta que llevará a la muerte de la pareja de verdugos.

El pilar de la obra es el lenguaje gestual, que modifica el espacio, juega con el tiempo y hace evidente el poder de las fuerzas oscuras.

Que No Va Això
Commedia dell'Arte
Dirección y dramaturgia de Cristian Atanasiu

Desde su invención hasta hoy en día, la Commedia dell'Arte es el lugar ideal donde tratar temáticas de extraordinaria actualidad.

La relación con el público, en favor de una actuación toda hacia el exterior, es el principal motor del espectáculo.

Los actores llevan al extremo las lineas y las curvas de las mascaras que visten, interpretando físicamente lo que sugieren.